فن ازتيك

فن ازتيك


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

سيطرت إمبراطورية الأزتك ، المتمركزة في عاصمة تينوختيتلان ، على معظم أمريكا الوسطى في القرنين الخامس عشر والسادس عشر الميلاديين. مع الغزو العسكري والتوسع التجاري ، انتشر فن الأزتيك أيضًا ، مما ساعد الأزتيك على تحقيق هيمنة ثقافية وسياسية على رعاياهم وخلق للأجيال القادمة سجلًا ملموسًا للخيال الفني والموهبة العظيمة للفنانين من حضارة أمريكا الوسطى العظيمة الأخيرة.

تأثيرات

تمر الخيوط المشتركة عبر تاريخ فن أمريكا الوسطى. حضارات أولمك ، ومايا ، وتولتيك ، وزابوتيك ، من بين آخرين ، كرست تقليدًا فنيًا أظهر حبًا للنحت الحجري الضخم ، والهندسة المعمارية المهيبة ، والفخار المزخرف للغاية ، والطوابع الهندسية للنسيج وفن الجسد ، والأعمال المعدنية المذهلة التي كانت تستخدم جميعًا في تمثل الناس والحيوانات والنباتات والآلهة وخصائص الطقوس الدينية ، وخاصة تلك الطقوس والآلهة المرتبطة بالخصوبة والزراعة.

تأثر فنانون الأزتك أيضًا بمعاصريهم من الدول المجاورة ، وخاصة الفنانين من أواكساكا (عدد منهم أقام بشكل دائم في تينوختيتلان) ومنطقة هواستيك على ساحل الخليج حيث كان هناك تقليد قوي للنحت ثلاثي الأبعاد. هذه التأثيرات المتنوعة والأذواق الانتقائية للأزتيك وإعجابهم بالفن القديم جعل فنهم واحدًا من أكثر الثقافات القديمة تنوعًا في أي مكان. يمكن أن تأتي منحوتات الآلهة البشعة مع الصور التجريدية من نفس ورشة العمل مثل الأعمال الطبيعية التي تصور جمال ونعمة الشكل الحيواني والبشري.

ميزات فن الأزتك

كانت الأعمال المعدنية مهارة خاصة لأزتيك. رأى فنان عصر النهضة العظيم ألبريشت درورر بعض القطع الأثرية التي أعيدت إلى أوروبا مما جعله يقول: `` ... لم أر قط في كل أيامي ما كان يفرح قلبي ، مثل هذه الأشياء. لقد رأيت من بينها أشياء فنية مذهلة ، وتعجبت من براعة الرجال الخفية في هذه الأراضي البعيدة ''. لسوء الحظ ، كما هو الحال مع معظم المصنوعات اليدوية الأخرى ، تم صهر هذه الأشياء من أجل العملة ، وبقي عدد قليل جدًا من الأمثلة على مهارات الأزتيك الرائعة في صناعة المعادن في الذهب والفضة. تم اكتشاف عناصر أصغر ، من بينها مختبرات ذهبية (ثقب الشفة) ، وقلادات ، وخواتم ، وأقراط ، وقلائد من الذهب تمثل كل شيء من النسور إلى أصداف السلحفاة إلى الآلهة ، وهي شهادة على المهارات في صب الشمع المفقود وعمل الصغر. خيرة الحرفيين أو تولتيكا.

كما استخدم الأزتيك الفن كأداة لتعزيز هيمنتهم العسكرية والثقافية عبر أمريكا الوسطى.

كان نحت الأزتك أفضل الناجين ، وكان موضوعه في كثير من الأحيان أفرادًا من عائلة واسعة من الآلهة التي عبدوها. لم تكن هذه الأشكال المنحوتة في الحجر والخشب ، والتي كانت في بعض الأحيان ضخمة في الحجم ، أصنامًا تحتوي على روح الإله ، كما هو الحال في ديانة الأزتك ، كان يُعتقد أن روح إله معين تعيش في حزم مقدسة محفوظة داخل الأضرحة والمعابد. ومع ذلك ، كان يُعتقد أنه من الضروري "إطعام" هذه المنحوتات بالدم والأشياء الثمينة ، ومن ثم حكايات الغزاة الإسبان عن تماثيل ضخمة مبعثرة بالدماء ومرصعة بالجواهر والذهب. تشمل المنحوتات الكبيرة الأخرى ، الأكثر في الجولة ، الإله الجالس الرائع Xochipilli والمتنوع تشاكمولس، مجسمات مستلقية ذات تجويف منحوت في الصدر كانت تستخدم كوعاء لقلوب ضحايا الأضاحي. هذه ، كما هو الحال مع معظم منحوتات الأزتك الأخرى ، كان من الممكن رسمها باستخدام مجموعة واسعة من الألوان الزاهية.

تم العثور على منحوتات أصغر حجمًا في مواقع عبر وسط المكسيك. غالبًا ما تأخذ هذه شكل الآلهة المحلية وخاصة الآلهة المتعلقة بالزراعة. الأكثر شيوعًا هي الشخصيات النسائية المستقيمة لإله الذرة ، عادةً بغطاء رأس مثير للإعجاب ، وإله الذرة Xipe Totec. غالبًا ما تمثل هذه المنحوتات والأشكال الفخارية المماثلة ، التي تفتقر إلى براعة الفن الذي ترعاه الإمبراطورية ، الجانب الأكثر خيرًا لآلهة الأزتك.

تاريخ الحب؟

اشترك في النشرة الإخبارية الأسبوعية المجانية عبر البريد الإلكتروني!

كان العمل المصغر شائعًا أيضًا حيث تم تقديم موضوعات مثل النباتات والحشرات والأصداف في مواد ثمينة مثل العقيق ، اللؤلؤ ، الجمشت ، البلور الصخري ، حجر السج ، الصدف ، والأكثر قيمة من بين جميع المواد ، اليشم. كانت إحدى المواد الأخرى التي كانت ذات قيمة عالية هي الريش الغريب ، وخاصة الريش الأخضر لطائر الكيتزال. تم استخدام الريش المقطّع إلى قطع صغيرة لإنشاء لوحات الفسيفساء ، كزخرفة للدروع والأزياء والمراوح ، وفي أغطية الرأس الرائعة مثل تلك المنسوبة إلى Motecuhzoma II الموجودة الآن في متحف für Völkerkunde في فيينا.

كان الفيروز مادة مفضلة بشكل خاص لدى فناني الأزتك ، وقد أدى استخدامه في شكل فسيفساء لتغطية المنحوتات والأقنعة إلى خلق بعض أكثر الصور إثارة من أمريكا الوسطى. ومن الأمثلة النموذجية على ذلك الجمجمة البشرية المزخرفة التي تمثل الإله تيزكاتليبوكا والتي توجد الآن في المتحف البريطاني بلندن. مثال جيد آخر هو قناع Xiuhtecuhtli ، إله النار ، بعيون أم لؤلؤة المظهر النائم ومجموعة مثالية من أسنان صدفة المحارة البيضاء. أخيرًا ، هناك ثعبان رائع برأسين صدري ، موجود الآن أيضًا في المتحف البريطاني. مع خشب الأرز المنحوت المغطى بالكامل بمربعات صغيرة من الفيروز والفم الأحمر والأسنان البيضاء المقدمة في صدفة الفقار والمحار على التوالي ، ربما كانت القطعة ذات يوم جزءًا من زي احتفالي. كان الثعبان صورة قوية في فن الأزتك حيث كان المخلوق قادرًا على التخلص من جلده ، ويمثل التجدد وكان أيضًا مرتبطًا بشكل خاص بالإله Quetzalcoatl.

على الرغم من عدم وجود عجلة الخزاف ، إلا أن الأزتيك كانوا أيضًا ماهرين في صناعة الخزف كما يتضح من الأشكال المجوفة الكبيرة والعديد من الجرار المغطاة المنحوتة بشكل جميل والتي تم حفرها بواسطة جانب تيمبلو مايور في تينوختيتلان ، والتي ربما كانت تستخدم كأوعية لرماد الجنازات. ومن الأمثلة الأخرى على الأعمال الخزفية ، المباخر المصبوبة بأرجل ثلاثية القوائم من Texcoco ، والأباريق المزروعة ، والأكواب الأنيقة على شكل الساعة الرملية. عادة ما تكون هذه الأوعية رقيقة الجدران ، ومتناسبة جيدًا ، ولها قشرة كريمية أو حمراء وسوداء ، وتحمل تصميمات هندسية مطلية بدقة في التصميمات السابقة والنباتات والحيوانات في الأمثلة اللاحقة. كان الخزف الأكثر قيمة من قبل الأزتيك أنفسهم ، والنوع الذي استخدمه موتيكوهزوما نفسه ، هو أواني تشولولا الرقيقة جدًا من شولولان في وادي بويبلا. يمكن أيضًا صنع الأوعية من القوالب أو نحتها بينما كان الطين لا يزال صلبًا بالجلد. ومن الأمثلة الرائعة على هذه الأواني المجسمة المزهرية الشهيرة التي تمثل رأس إله المطر تلالوك باللون الأزرق الساطع ، بعيون واقية وأنياب حمراء مخيفة ، الآن في المتحف الوطني للأنثروبولوجيا في مكسيكو سيتي.

كانت الآلات الموسيقية جزءًا مهمًا آخر من ذخيرة فنان الأزتك. وشملت هذه المزامير الخزفية والخشبية تيبونازتليس و huehuetls، على التوالي ، براميل احتفالية طويلة ومستقيمة. تم تزيينها بزخارف غنية بالنقوش ، ومن أفضلها طبل مالينالكو المغطى بطبلة الجاغوار والنسور الراقصة التي تمثل ضحايا الأضاحي كما تدل عليها اللافتات ولفائف الكلام للحرب ورموز النار.

الفن كدعاية

استخدم الأزتيك ، كما هو الحال مع أسلافهم الثقافيين ، الفن كأداة لتعزيز هيمنتهم العسكرية والثقافية. إن فرض المباني واللوحات الجدارية والمنحوتات وحتى المخطوطات ، لا سيما في مواقع رئيسية مثل Tenochtitlan ، لم يمثل فحسب العناصر الرئيسية لدين الأزتك بل وكررها فحسب ، بل ذكّروا أيضًا الشعوب الخاضعة للثروة والقوة التي سمحت ببنائها وتصنيعها.

المثال الأسمى لهذا الاستخدام للفن كناقل للرسائل السياسية والدينية هو رئيس بلدية تيمبلو في تينوختيتلان الذي كان أكثر بكثير من مجرد هرم مثير للإعجاب. تم تصميمه بعناية في كل التفاصيل لتمثيل جبل الثعبان المقدس على الأرض كوتيبيك ، وهو مهم جدًا في ديانة الأزتك والأساطير. كان هذا الجبل هو المكان الذي أنجبت فيه كوتليكو (الأرض) ابنها هويتزيلوبوتشتلي (الشمس) ، الذي هزم الآلهة الأخرى (النجوم) بقيادة أخته كويولكساوهكي (القمر). تم بناء معبد لهويتزيلوبوتشتلي على قمة الهرم مع معبد آخر تكريما لإله المطر تلالوك. مزيد من الارتباطات مع الأسطورة هي منحوتات الأفعى التي تبطن القاعدة وحجر كويولكساوهكي العظيم المنحوت في ج. 1473 م ، وجدت أيضًا في قاعدة الهرم والتي تمثل جسدًا مقطوعًا للإلهة الساقطة. ربط الحجر ، جنبًا إلى جنب مع المنحوتات الأخرى مثل حجر تيزوك ، هذه الصور الكونية بالهزيمة المعاصرة للأعداء المحليين. في حالة Coyolxauhqui Stone ، تتم الإشارة إلى هزيمة Tlatelolca. أخيرًا ، كان Templo Mayor نفسه مستودعًا للفن ، عندما تم استكشاف الجزء الداخلي منه ، تم اكتشاف كنز ضخم من المنحوتات والأشياء الفنية مدفونة مع بقايا الموتى وهذه القطع ، في كثير من الحالات ، هي أعمال قام بها الأزتيك جمعت أنفسهم من ثقافات قديمة أكثر من ثقافاتهم.

كما تم تشييد المعابد التي تمجد رؤية الأزتك للعالم في الأراضي المحتلة. عادةً ما ترك الأزتيك الهياكل السياسية والإدارية القائمة في مكانها ، لكنهم فرضوا آلهتهم الخاصة في تسلسل هرمي فوق الآلهة المحلية ، وكان هذا يتم إلى حد كبير من خلال الهندسة المعمارية والفن ، مدعومًا بطقوس القرابين في هذه الأماكن المقدسة الجديدة ، والتي شيدت عادةً على المواقع المقدسة السابقة وغالبًا في الأماكن الرائعة مثل قمم الجبال.

تتضمن صور الأزتك التي انتشرت عبر الإمبراطورية العديد من الآلهة الأقل شهرة من Huitzilopochtli وهناك عدد مذهل من الأمثلة على الطبيعة والآلهة الزراعية. ولعل أشهرها نقوش آلهة الماء تشالتشيوهتليكي على تل مالينشي بالقرب من تولا القديمة. تم صنع هذه الأعمال وغيرها من أعمال فن الأزتك في الغالب من قبل فنانين محليين وربما تم تكليفهم من قبل السلطات التي تمثل الدولة أو المستعمرين الخاصين من قلب الأزتك. تم العثور على الفن المعماري والمنحوتات الصخرية للآلهة والحيوانات والدروع وغيرها من الأشياء الفنية عبر الإمبراطورية من بويبلا إلى فيراكروز وخاصة حول المدن والتلال والينابيع والكهوف. علاوة على ذلك ، عادة ما تكون هذه الأعمال فريدة من نوعها ، مما يشير إلى عدم وجود أي ورش عمل منظمة.

روائع

حجر تيزوك الدائري الكبير (المنحوت عام 1485 م من البازلت) هو مزيج بارع من الأساطير الكونية وسياسات العالم الحقيقي. تم استخدامه في الأصل كسطح لتقديم التضحية البشرية ولأن هؤلاء الضحايا كانوا عادةً محاربين مهزومين ، فمن المناسب تمامًا أن تصور النقوش حول حافة الحجر حاكم الأزتك تيزوك يهاجمون المحاربين من ماتلاتزينكا ، وهي منطقة غزاها تيزوك في أواخر القرن الخامس عشر الميلادي. كما تم تصوير المهزومين على أنهم شيشيمكس أي البرابرة الذين لا يملكون أرضًا ، بينما يرتدي المنتصرون الثوب النبيل لتولتيك القديم الموقر. يُصوِّر السطح العلوي للحجر ، الذي يبلغ قطره 2.67 مترًا ، قرص الشمس ثماني الرؤوس. يوجد حجر تيزوك الآن في المتحف الوطني للأنثروبولوجيا في مكسيكو سيتي.

يعتبر تمثال كواتليكو البازلت الضخم (المنحوت في نصف القرن الأخير من حكم الأزتك) أحد أفضل الأمثلة على منحوتات الأزتك. يتم تقديم الإلهة بشكل مرعب برأسين ثعابين وأقدام وأيادي مخالب ، وقلادة من الأيدي المقطوعة وقلوب بشرية مع قلادة جمجمة ، وترتدي تنورة من الثعابين المتلوية. ربما يكون التمثال واحدًا من مجموعة مكونة من أربعة أفراد ويمثل الكشف عن قوة المرأة والرعب ، ويميل التمثال الذي يبلغ ارتفاعه 3.5 مترًا إلى الأمام قليلاً بحيث يكون التأثير الدرامي الإجمالي للقطعة مثيرًا للعاطفة لدرجة أنه من المفهوم سبب إعادة دفن التمثال في الواقع عدة مرات. مرات بعد التنقيب الأصلي في عام 1790 م. تمثال كواتليكي موجود الآن في المتحف الوطني للأنثروبولوجيا في مكسيكو سيتي.

يجب أن يكون Sun Stone ، المعروف أيضًا باسم حجر التقويم (على الرغم من حقيقة أنه ليس تقويمًا فعالاً) ، أكثر الأشياء الفنية شهرة التي أنتجتها أي من الحضارات العظيمة في أمريكا الوسطى. اكتشف في القرن الثامن عشر الميلادي بالقرب من كاتدرائية مكسيكو سيتي ، تم نحت الحجر ج. 1427 م ويظهر قرصًا شمسيًا يقدم خمسة عوالم متتالية للشمس من أساطير الأزتك. يبلغ قطر حجر البازلت 3.78 مترًا ، وسمكه متر تقريبًا ، وكان يومًا ما جزءًا من مجمع تيمبلو مايور في تينوختيتلان. يوجد في وسط الحجر تمثيل إما لإله الشمس Tonatiuh (شمس النهار) أو Yohualtonatiuh (شمس الليل) أو وحش الأرض البدائي Tlaltecuhtli ، في الحالة الأخيرة يمثل التدمير النهائي للعالم عندما سقطت الشمس الخامسة. الى الارض. حول الوجه المركزي عند أربع نقاط توجد الشموس الأربعة الأخرى التي حلت محل بعضها البعض على التوالي بعد أن كافح الآلهة Quetzalcoatl و Tezcatlipoca للسيطرة على الكون حتى الوصول إلى عصر الشمس الخامسة. يوجد على جانبي الوجه المركزي رأسان أو كفوف ، يمسك كل منهما بقلب يمثل العالم الأرضي. يمثل الرأسان الموجودان في أسفل المركز ثعابين نارية ، وجسديها يدوران حول محيط الحجر مع نهاية كل ذيل. يشار أيضًا إلى الاتجاهات الأربعة الأساسية وبين الكاردينال بنقاط أكبر وأقل على التوالي.

كمثال أخير على ثروة فن الأزتك الذي نجا من أفضل الجهود المدمرة لغزوهم ، هناك محارب النسر بالحجم الطبيعي من تينوختيتلان. الشكل ، على ما يبدو على وشك الطيران ، في الطين وتم صنعه في أربع قطع منفصلة. هذا الفارس النسر يرتدي خوذة تمثل الطائر الجارح ، وله أجنحة وحتى أقدام مخالب. تشير بقايا الجص إلى أن الشكل كان مغطى بالريش الحقيقي للحصول على تأثير أقرب إلى الحياة. في الأصل ، كان سيقف مع شريك ، على جانبي المدخل.

استنتاج

بعد سقوط إمبراطورية الأزتك ، انخفض إنتاج الفن الأصلي. ومع ذلك ، استمرت بعض تصميمات الأزتك في أعمال الفنانين المحليين الذين وظفهم الرهبان الأوغسطينيين لتزيين كنائسهم الجديدة خلال القرن السادس عشر الميلادي. واستمر أيضًا إنتاج المخطوطات واللوحات الريشية ، ولكن لم يكن حتى أواخر القرن الثامن عشر الميلادي أن يؤدي الاهتمام بالفن والتاريخ في عصر ما قبل العصر الكولومبي إلى تحقيق أكثر منهجية في ما يكمن تحت أسس المدن المكسيكية الحديثة. ببطء ، كشف عدد متزايد من المصنوعات اليدوية الأزتكية ، في حالة وجود أي شك ، دليل إيجابي على أن الأزتك كانوا من بين الفنانين الأكثر طموحًا وإبداعًا وانتقائية الذين أنتجتهم أمريكا الوسطى على الإطلاق.


شاهد الفيديو: Creative Polymer Clay Art Ideas. Miniature Clay Art. Clay DIYS