لويز راينر

لويز راينر


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ولدت لويز راينر لعائلة يهودية في دوسلدورف بألمانيا في 12 يناير 1910. اكتشفها ماكس راينهاردت في عام 1926 وأصبحت جزءًا من شركة المسرح الخاصة به في فيينا. كانت راينر مراهقة فقط عندما صنعت فيلمها الأول. تبع ذلك سينسوخت (1932), مدام هات بيسوتش (1932) و دراف هيوت كومت (1933).

والتقى بها الصحفي الأمريكي جون غونتر عام 1934. وأشار صديق جونثر ، ويليام إل. شيرر ، إلى أن هذا تسبب في مشاكل لعلاقته بزوجته فرانسيس فينمان غونتر: أعتقد أن فرانسيس كانت سعيدة. كان لدى جون عين متجولة وكان يحب المغازلة ". يتذكر راينر في وقت لاحق: "كان طويل القامة ، أجش ، أشقر. كان ، بالطبع ، ذكيًا جدًا ولديه حس دعابة رائع. اعتقدت أنه كان صديقًا لطيفًا للغاية ... ومع ذلك ، يجب أن أقول شيئًا بسيطًا وبفظاظة. : لم أكن أحبه أبدًا ، أو أي شيء من هذا القبيل ".

جعلتها خلفية راينر اليهودية متخوفة من أن يصبح أدولف هتلر والحزب النازي قد اكتسبا السلطة. في عام 1935 انتقلت إلى هوليوود وتمكنت من الحصول على عقد مدته سبع سنوات مع استوديو Metro-Goldwyn-Mayer. كانت تُعتبر جميلة جدًا لكنها ادعت فيما بعد: "لم أكن أحدًا لأمرر. كنت نحيفة جدا مثل الصبي وكنت غير مثير للغاية ". كان دورها الأمريكي الأول في الفيلم مغامرة (1935). كانت بديلًا في اللحظة الأخيرة لميرنا لوي. تأثرت نجمة الفيلم ، ويليام باول ، برينر وأخبرت رئيس شركة MGM لويس ب.ماير ، أنها كانت نجمة المستقبل.

على الرغم من هذه التوصية ، لم يتم منحها سوى جزء صغير من Anna Held زيغفيلد العظيم (1936). حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا وفاز راينر بجائزة أوسكار لأفضل ممثلة. كانت الجائزة مثيرة للجدل إلى حد كبير في ذلك الوقت لأن دورها كان قصيرًا جدًا وصغيرًا نسبيًا لدرجة أنها مؤهلة بشكل أفضل لترشيح داعم. جادل أحد النقاد ، جون هوبوود: "يتفق معظم المراقبين على أن راينر فازت بجائزة الأوسكار نتيجة لأدائها المؤثر والمؤثر في مشهد واحد فقط في الصورة ، مشهد الهاتف الشهير الذي يهنئ فيه هيلد المحطم القلب زيجفيلد على ذلك. الهاتف الخاص بزواجه القادم من بيلي بيرك أثناء محاولته الحفاظ على رباطة جأشها وكرامتها. وأثناء المشهد ، تركز الكاميرا بالكامل على راينر ، وهي تقدم عرضًا رائعًا. وبعد سبعين عامًا ، لا تزال واحدة من أشهر المشاهد في تاريخ السينما ".

في عام 1937 تزوج راينر من كليفورد أوديتس ، وهو عضو في الحزب الشيوعي الأمريكي. مسرحياته، في انتظار أعسر, استيقظ وغني! و حتى يوم أموت، جعله نصيرا للمحرومين. ومع ذلك ، فقد قبل عرضًا مربحًا ليصبح كاتب سيناريو وقابل راينر في المجموعة مغامرة.

في دورها التالي ، أدخلتها المنتج إيرفينغ ثالبرغ الأرض الطيبة، على أساس كتاب يحمل نفس الاسم لبيرل باك. أدى ذلك إلى حصولها على ثاني جائزة أوسكار لأفضل ممثلة. لذلك أصبح راينر أول فائز بالأوسكار مرتين في فئتي التمثيل الرئيسيتين. وسئلت فيما بعد عما إذا كانت فخورة بهذين العرضين. ردت راينر: "لم أكن فخورة بأي شيء" ، قالت. "لقد فعلت ذلك تمامًا مثل أي شيء آخر. لعمل فيلم - دعني أشرح لك - إنه يشبه إنجاب طفل. أنت تلد ، أنت مخاض ، أنت مخاض ، ثم تحصل عليه. ثم يكبر وينمو بعيدًا منك. لكن لكي تفخر بإنجاب طفل؟ فخور؟ لا ، كل بقرة يمكنها فعل ذلك. " في مقابلة أخرى قالت: "أنا لا أؤمن بالتمثيل. أعتقد أن الناس في الحياة يتصرفون ، لكن عندما تكون على المسرح ، أو في حالتي أيضًا على الشاشة ، يجب أن تكون صادقًا".

الممثلة غير المطابقة راينر رفضت قبول قيم هوليوود. في عام 1937 ، اضطر لويس ب. ماير إلى إجبار راينر على استلام جائزة الأوسكار. ادعت فيما بعد: "بالنسبة لصوري الثانية والثالثة فزت بجوائز الأوسكار. لم يكن ليحدث شيء أسوأ من ذلك". كان فيلم راينر التالي شمعدان الإمبراطور (1937). تبع ذلك المدينة الكبيرة (1937), فرو فرو (1938), الفالس العظيم (1938) و مدرسة الدراما (1938).

أصر الاستوديو على إجبارها على القيام بأدوار اعتبرتها غير جديرة بمواهبها. "كل أنواع الهراء ... لم أرغب في القيام بذلك ، وخرجت." قالت ماير ، "تلك الفتاة فرانكنشتاين ، ستدمر شركتنا بالكامل ... صنعناك وسنذهب لتدمرك ". قررت راينر مغادرة هوليوود ، وادعت المخرجة دوروثي أرزنر أنها كانت تُعامل معاملة سيئة لأنها تزوجت من شيوعي.

أبدى لويس ب. ماير اهتمامًا كبيرًا برينر وسألها في إحدى المرات: "لماذا لا تجلس في حضني عندما نناقش عقدك ، كما تفعل الفتيات الأخريات." كما أشار كين كوثبرتسون: "طالما كانت تجني المال من أجله ، تحملت ماير غضب راينر. بعد فيلمين سيئان التصور وغير ناجحين ، تبادل الاثنان كلمات غاضبة" وانتهت علاقتهما.

في عام 1938 ، ذهبت راينر إلى أوروبا حيث ساعدت في تقديم المساعدة للأطفال الذين كانوا ضحايا الحرب الأهلية الإسبانية. انتقلت راينر وزوجها إلى مدينة نيويورك. كما أمضوا بعض الوقت في نيكولز ، كونيتيكت. قال راينر إن أوديتس كان "شغفي" لكنه كان رجلاً متملكًا. عندما طور راينر صداقة مع ألبرت أينشتاين ، قيل إن أوديتس كان مستغرقًا في الغيرة لدرجة أنه هاجم صورة لأينشتاين بمقص. انفصل الزوجان عام 1943.

تزوجت راينر من روبرت كنيت ، الناشر ، في عام 1945. بعد زواجهما ، تخلت فعليًا عن صناعة الأفلام ، وعاشت لفترة في سويسرا ثم في بلجرافيا. تم تشجيعها لاحقًا على الخروج من التقاعد للظهور فيها مقامر (1997).

عندما وصلت إلى عيد ميلادها المائة ، أخبرت صديقها أن "سر طول العمر هو عدم الوثوق بطبيب". التلغراف اليومي، عندما نهض لها شاب في حافلة لندن ، نظرت إليه وقالت: "هل أبدو حقًا بهذا العمر؟"

توفيت لويز راينر عن عمر يناهز 104 عامًا في 30 ديسمبر 2014.

جائزتا الأوسكار اللتان فازت بهما لويز راينر لأفضل ممثلة تقف على رف الكتب في دراستها. في الواقع ، هذا ليس صحيحًا تمامًا. جائزة الأوسكار التي فاز بها راينر زيغفيلد العظيم في عام 1936 هو الأصل - برونز عميق وعمر مرضي. الأوسكار التي فازت بها في العام التالي عن دورها فيها الأرض الطيبة لقد أعطت لرجال الإبعاد الذين نقلوها من سويسرا إلى لندن قبل بضع سنوات. يقول راينر بتهوية: "لقد استخدمته كحاجز باب". "وكان عازمة." التمثال المصقول المذهل الذي يقف الآن على رفها هو بديل حديث.

ستكون لويز راينر 100 في شهرين. السنوات الخمس التي أمضتها في هوليوود ليست سوى غمضة عين في حياتها ، لكنها طويلة بما يكفي لجعلها تصنع التاريخ السينمائي - أول شخص يفوز بجائزة الأوسكار في عامين متتاليين ، وهو إنجاز لم تضاهيه كاثرين هيبورن. .

على مدار العشرين عامًا الماضية ، منذ وفاة زوجها روبرت كنيتل - ناشر تزوجت منه لمدة 47 عامًا - عاشت راينر في شقة أنيقة في بلجرافيا ، مفروشة بالسجاد الفارسي والأرائك العميقة المصنوعة من قماش الشنتز ، والجدران مزدحمة. الأعمال الفنية. هناك لوحة هولندية من القرن الخامس عشر على الخشب ، تُظهر كروبًا يحمل سلالًا مليئة بالأطفال. يقول راينر: "أول صحون طائرة ...". أليست تلك الرسومات الرائعة لديغا؟ "إنها نسخ" ، تقول بتهوية. "الجميع ، حتى الخبراء ، لا يمكنهم معرفة الفرق."


لويز راينر

بإذن من باراماونت بيكتشرز ويكيميديا ​​كومنز.

بعد وقت قصير من وصولها إلى هوليوود في عام 1935 في رحلة هربًا من الاضطهاد النازي ، فازت لويز راينر بأوسكار غير مسبوقة متتالية عن أدوارها في زيغفيلد العظيم و الأرض الطيبة. لكن سرعان ما تبخرت مسيرتها المهنية في هوليوود عندما قامت MGM بتجسيدها في أدوار كزوجة مطيعة وداعمة ، بعيدًا عن الواقع الاجتماعي الجديد الذي اعتبرته راينر نفسها هوليوود سطحية وخالية من الأفكار. انخرطت بشكل كبير في القضايا السياسية اليسارية ودعم المجهود الحربي ، بينما كانت تلعب أدوارًا عرضية في التلفزيون. في الثمانينيات من عمرها ، ظهرت في أول فيلم رئيسي لها منذ ما يقرب من 55 عامًا ، تلاها فيلم آخر في عام 2003 عن عمر يناهز 93 عامًا. لويز راينر هي تذكير ملهم بأنه لم يفت الأوان بعد للعودة إلى "الفصل الثاني".

ولدت لويز راينر في دوسلدورف في 12 يناير 1910 لوالدين هاينريش وإميلي كونيغسبرغر راينر ، ولم تكن امرأة تلهو بالكلمات. لها نيويورك تايمز استشهدت نعي 2014 كيف حكمت على فيلمي ثلاثينيات القرن الماضي اللذين تلقت من أجلهما جوائز الأوسكار المتتالية على أنهما لا يستحقان. في الأيام التي امتلكت فيها استوديوهات هوليوود نجومًا ، غضب راينر من كونه "أحد خيول اسطبل لويس بي. ماير". تركت في النهاية مترو جولدوين ماير (MGM) ، ولكن ليس قبل أن تتاح لها الفرصة لإخبار أحد أقوى رجال هوليوود ، قبل وقتها في تحدي التسلسل الهرمي الذكوري. "السيد. ماير ، أنت لم تجعلني "، تتذكر راينر تحديها للمدير التنفيذي خلال مقابلة عام 2010. "أنت رجل عجوز ... عندما أبلغ الأربعين من عمري ستكون ميتًا." بلغ راينر 47 عامًا قبل وفاة ماير. بحلول الوقت الذي توفيت فيه عن عمر 104 عامًا في منزلها في لندن ، كانت قد عاشت معه ما يقرب من ستين عامًا إضافية.

وفقًا لمقابلة أجرتها عام 1983 مع راينر ، جاء والدها إلى تكساس وهو يتيم يبلغ من العمر ست سنوات قبل أن يعود إلى أوروبا كرجل أعمال. كانت والدتها عازفة بيانو في الحفلة الموسيقية. نشأ راينر مع شقيقين. تذكرت لاحقًا أنه في الوقت الذي كانت فيه تبلغ من العمر 17 عامًا ، طردها والداها من المنزل عندما أعلنت عزمها على ممارسة مهنة في التمثيل.

مثل العديد من يهود الطبقة الوسطى الذين تم استيعابهم بشكل كبير في ألمانيا ، لم يتعرف راينر بشكل خاص على كونه يهوديًا ، وهي نقطة سرعان ما أصبحت غير ذات صلة في ظل معاداة السامية النازية. عكست راينر في عام 2004 أنها "لم تكن على دراية بيهوديتي حتى بلغت الثالثة والعشرين من عمري". في الواقع ، بعد انتهاء زواجها الأول من الكاتب المسرحي كليفورد أوديتس في عام 1940 ، اعتنقت المسيحية وتم تعميدها بعد زواجها من الناشر النيويوركي روبرت كنيتل (توفي 1989) في عام 1945. "أنا لا أؤمن بذلك" أي الدين كما يخلق فقط الفتنة! " كتبت عندما علمت بإدراجها في موسوعة عن النساء اليهوديات. "شاهد العالم اليوم. "

كانت هذه هي آراء شخص شهد الكساد الاقتصادي المدمر في ألمانيا بعد الحرب العالمية الأولى ، والذي "شاهد الرايخستاغ يحترق في عام 1933" ، وفقًا لـ اوقات نيويورك، "وسمعت هتلر في الراديو." كانت أيضًا آراء شخص منخرط بعمق في السياسة العالمية ، وتحدث علنًا ضد صعود الفاشية في جميع أنحاء العالم طوال ثلاثينيات القرن الماضي ، ورعاية اللاجئين الأيتام في الحرب الأهلية الإسبانية ، ومساعدة جهود الحلفاء لرفع روابط الحرب والترفيه عن القوات خلال الحرب العالمية الثانية. .

انضمت راينر إلى شركة المخرج المسرحي الأسطوري ماكس راينهاردت في فيينا في ثلاثينيات القرن الماضي ، وحققت شهرة على المسرح والشاشة الأوروبية في أوائل العشرينات من عمرها. وصلت إلى هوليوود عام 1935 وسط موجة من الفنانين والكتاب والعلماء الأوروبيين وغيرهم من المثقفين الفارين من الاضطهاد النازي. في غضون عام ، لعبت أكثر أدوارها التي لا تُنسى أمام أكبر نجوم اليوم: وليام باول زيغفيلد العظيم (MGM ، 1936) وبول موني في الأرض الطيبة (MGM ، 1937). حصدت عروضها الحماسة وحصدت جائزتي أوسكار متتاليتين بشكل غير مسبوق. كجزء من معرض نجوم MGM ، ساعدت أيضًا في تحديد سمعة الاستوديو كـ "تيفاني" لشركات الصور المتحركة في أمريكا في عصر الكساد.

معا زيغفيلد العظيم و الأرض الطيبة لعبت راينر دور الزوجات المخلصات اللاتي لا يعرف الكلل ، واللواتي يعانين من معاناة طويلة ، في البداية للاحتفال بالمصمم فلورينز زيغفيلد ثم إلى فلاح صيني. كان كلا العرضين أكثر عمقًا ودقة بكثير بالنسبة لهما مما بدا أن الاستوديو يتعرف عليه. على الرغم من أن دعاية MGM حاولت تشكيلها في Garbo التالية ، إلا أن أدوارها اللاحقة طبعتها بشكل سطحي كزوجة مطيعة وداعمة وشخصيات تتميز بنساء أقوى وأكثر استقلالية استعصت عليها. في حين أن تعاقب الأدوار غير المرغوب فيها التي فرضها الاستوديو وزواجها الكارثي من Odets لم يساعدها بالتأكيد في مسيرتها المهنية ، فإن قيام MGM بتأليف راينر بالأحذية في "نص نجمة" للزوجة المطيعة والتي طالت معاناتها سرعان ما ظهر بعيدًا عن الواقع الاجتماعي الجديد . عندما أعدت إدارة روزفلت البلاد لدخول الحرب العالمية الثانية ، كانت الصناعة والعمل على وشك إدخال النساء في القوى العاملة كبديل مؤقت لنظرائهن الذكور الذين يقاتلون في الخارج.

اليوم ، أحد أعظم أجزاء Rainer ، مثل O-Lan in الأرض الطيبة، يوتر أيضًا تحت وطأة التنميط العرقي المتنازل. مهما كانت مقنعة ، فإن أداء كل من موني وراينر يقدم تذكيرًا غير مريح بأن الآسيويين الفعليين والأقليات الأخرى كانوا غير مرئيين إلى حد كبير ، ولا يُرى إلا من خلال الصور النمطية التي قدمها الممثلون والممثلات البيض ذو الوجه الأصفر.

في غضون ثلاث سنوات ، تبخرت مرحلة رينر في هوليوود بالسرعة نفسها التي تبلورت بها نجاحاتها النيزكية. شخّصت كاتبة العمود المشهورة في هوليوود ، لويلا بارسونز ، راينر بما أسمته "لعنة الأوسكار". من جانبها ، اعتبرت راينر هوليوود سطحية وخالية إلى حد كبير من الأفكار. تخلصت من الصور البراقة للنجمات من خلال الدعاية في الاستوديو ، فقد اشتهرت بالذهاب من دون مكياج وارتداء ملابس قديمة مريحة. وبحسب ما ورد جاءت إلى احتفالات جائزة الأوسكار لعام 1936 متأخرة عدة ساعات ، وشعرها في حالة من الفوضى.

خارج الشاشة ، بالكاد تناسب راينر صورة بطلات الدمع التي غالبًا ما كانت تصورها. إلى جانب أوديتس ، انضم راينر إلى مواهب هوليوود الأخرى كجزء من الجبهة الشعبية ، وهو تحالف واسع القاعدة من النشاط السياسي اليساري نشأ من لوس أنجلوس خلال الثلاثينيات. عملت كواحد من الأعضاء المؤسسين (مع موني والصحفية دوروثي باركر والروائية والكاتبة المسرحية ليليان هيلمان والممثلة جيل سوندرجارد وأعيان هوليوود الآخرين) في لجنة فناني الصور المتحركة واللجنة المشتركة لمكافحة الفاشية للاجئين ، وهي منظمات مكرسة ل قضية إسبانيا الجمهورية ضد القوات الاستبدادية للجنرال فرانشيسكو فرانكو.

مع انهيار الجبهة الشعبية في أواخر الثلاثينيات وطلاقها من أوديتس ، استعصت راينر بشكل متزايد على الرأي العام. آخر أفلامها في هوليوود ، الرهائن (1943) ، استقبالا فاترا على الرغم من تصويره في الوقت المناسب لحركة المقاومة السرية للحرب العالمية الثانية. ثم كاد راينر أن يختفي من مشهد هوليوود. ظهرت بشكل متكرر كضيف على التلفزيون الأوروبي والأمريكي خلال الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، بما في ذلك حلقة من سلسلة مختارات الإثارة. تشويق ("العذاب" ، 30 آذار (مارس) 1954) ونجم الفيلم الصامت المقابل رامون نافارو في سلسلة الحرب العالمية الثانية قتال ("أفضل ساعة" ، 21 ديسمبر 1965) ، حيث لعبت دور كونتيسة متعاطفة. في عام 1984 ، لعبت دور البطولة في دور مزدوج في حلقة من سلسلة ABC قارب الحب.

في وقت لاحق من حياتها ، قسمت راينر وقتها بين لندن وسويسرا. في عام 1988 ، ظهرت في فيلم قصير "A Dancer" أنتج للتلفزيون الإيطالي. تلك السنة الناس أسبوعيا أجرى معها مقابلة في الذكرى الستين لجوائز الأوسكار. بعد عشر سنوات ، كانت ضيفة مميزة في احتفالات الذكرى السبعين لتوزيع جوائز الأوسكار.

في عام 1997 ، ظهرت راينر في الثمانينيات في أول فيلم رئيسي لها منذ ما يقرب من خمسة وخمسين عامًا. مقامر، مجرية / إنجليزية "قصة داخل قصة" تنسج حكاية دوستويفسكي التي تحمل الاسم نفسه مع قصة عن كتابته ، عُرضت لأول مرة في أوروبا وافتتحت في الولايات المتحدة عام 1999. وصف أحد النقاد أداءها بأنه "لحظة واحدة مشعة ، حرمت من التالي ، متحركة بشكل محموم بحيث لا يمكنك أن ترفع عينيك عنها ". ظهرت لويز راينر في فيلم آخر في عام 2003 عن عمر يناهز 93 عامًا - والتي تتحدى مائة وأربع سنوات تصنيفها بسهولة - وكانت بمثابة تذكير ملهم بأنه لم يفت الأوان بعد للعودة من أجل "الفصل الثاني". أو أنك لست أصغر من أن تلتصق بأحد أقوى الرجال في هوليوود.

توفيت لويز راينر في 30 ديسمبر 2014.

قصيدة - Ich setze den Fuss in die Luft، und sie trug (القصيدة: لقد وضعت قدمي على الهواء وحملتني) (2003).

المدينة الكبيرة / ناطحة سحاب البرية (1937).

شمعدان الإمبراطور (1937).

Heute kommt’s drauf an (1933).

Ja der Himmel über Wien (1930).

باسكيت ، ك. "اعرف لويس راينر." فوتوبلاي 48 ، لا. 5 (1935): 44.

برونر ، إي. "لويز راينر". أفلام قيد المراجعة 6 ، لا. 8 (1955): 390.

سيبلير ولاري وستيفن إنجلوند. محاكم التفتيش في هوليوود: السياسة في مجتمع الأفلام ، 1930-1960. بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا ، 1983.

Crichton ، K. "Girl Who Hates Movies." كولييرز ، 23 مايو 1936: 36.

دوجيرتي ، ف. "لويز راينر في دور جديد." مجلة كريستيان ساينس مونيتور ، 24 أغسطس 1938: 4.

فليتشر ، أ. "The Tempestuous Life Story of Luise Rainer." فوتوبلاي 50 ، لا. 1 (1936): 24 ، و 50 ، لا. 2 (1936): 74.

Hall ، L. "القصة الرومانسية لزواج لويس راينر المفاجئ." فوتوبلاي 51 ، لا. 3 (1937): 50.

هاملتون ، س "ماذا حدث لرينر؟" فوتوبلاي 52 ، لا. 6 (1938): 22.

"Happy 60th Oscar،" الناس أسبوعيا (11 أبريل 1988): 85. أعيد طبعه في قاعدة بيانات الفهرس الأكاديمي.

كاتس ، افرايم. "لويز راينر." موسوعة فيلم كاتز. أعيد طبعه في Microsoft Corp. ، Cinemania قرص مدمج (1996).

لويس ، كيفن. "لويز راينر: فعلت ذلك على طريقتها." مجلة موفي ميكر 35 (2003).

ليتلتون ، سينثيا. "Luise Rainer 20 شيئًا لم تكن تعرفه عن الممثلة الأسطورية." متنوع (30 ديسمبر 2014).

"لويز راينر." سيرة هوليوود المشاهير (2004).

لوثر ، كلوديا. "وفاة لويز راينر في 104 1930 نجم كان نيزك صعود وهبوط في هوليوود." لوس انجليس تايمز (30 ديسمبر 2014).

ماكاتي ، ريبيكا. "وفاة لويز راينر ، أول من يفوز بأوسكار التمثيل المتتالي ، عن 105." Eonline.com (30 ديسمبر 2014).

ماكفادين ، روبرت د. "وفاة لويز راينر عن 104 فازت بجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة لمدة عامين على التوالي." اوقات نيويورك (30 ديسمبر 2014).

راينر ، لويز. رسالة للمؤلف. اختصار الثاني. [2004].

"شكرًا لتقدمة Shaw’s Saint Joan." زمن (18 مارس 1940): 68.

توماس ، بوب. "حيوية فيينا: الممثلة تبحر على شاشة التلفزيون بعد غياب دام 20 عامًا." دستور أتلانتا (24 نوفمبر 1983).


صنعت الممثلة لويز راينر تاريخ هوليوود - ثم ابتعدت

كانت لويز راينر أول شخص يفوز بجوائز الأوسكار المتتالية (في عام 1936 عن زيجفيلد العظيم و 1937 لـ الأرض الطيبة). توفيت رانييه يوم الاثنين في منزلها في لندن. كانت تبلغ من العمر 104 عامًا.

LOURDES GARCIA-NAVARRO ، المضيف:

توفيت الممثلة لويز راينر الحائزة على جوائز الأوسكار المتتالية. كانت تبلغ من العمر 104 عامًا. تقرير ياسمين غارسد من NPR عن ممثلة صنعت تاريخ هوليوود ثم اختارت الابتعاد.

جاسمين غارس ، بيلين: قالت لويز راينر إنها استخدمت أحد تماثيل الأوسكار الخاصة بها كحاجز للباب. كانت علاقتها بصناعة السينما معقدة. ولد راينر عام 1910 في دوسلدورف بألمانيا. تم اكتشاف الممثلة في سن المراهقة من قبل المخرج المسرحي ماكس راينهاردت. بمجرد وصول النازيين إلى السلطة ، غادرت عائلة راينر ، اليهودية ، أوروبا. استقروا في جنوب كاليفورنيا في عام 1935. وقع راينر عقدًا مع MGM. رآها الاستوديو كجريتا جاربو التالية.

(الصوت المتزامن مع الفيلم ، "ذا جريت زيجيلد")

لويس راينر: (كما آنا هيلد) مرحبًا فلو. نعم ، ها هي آنا. أنا سعيد جدا من أجلك اليوم. لا يسعني إلا أن أدعوك وأهنئك.

GARSD: هذا مشهد مشهور من الدراما الموسيقية "The Great Ziegfeld" عام 1936 ، والتي فازت فيها بأول جائزة أوسكار. في العام التالي ، فازت بأخرى عن دورها في فيلم The Good Earth ، وهو فيلم مقتبس عن رواية بيرل إس باك.

(الصوت المتزامن مع فيلم "الأرض الطيبة")

راينر: (مثل O-Lan) يمكننا العودة. يمكننا العودة إلى الأرض.

GARSD: كانت راينر أول ممثلة تفوز بجوائز الأوسكار المتتالية. ولكن مع النجاح جاء عدم الرضا عن صناعة الأفلام والأفلام التي اختارتها MGM لها. الأستاذة إميلي كارمان تُدرّس دراسات الأفلام في جامعة تشابمان. تقول عندما وقع راينر مع MGM في منتصف الثلاثينيات ، كان استوديوًا رائعًا للممثلات.

إيميلي كارمان: إذا كنت ممثلة موهوبة ، فأنت تريد أن تكون في MGM. إذا كنت تفكر في جوان كروفورد ، جان هارلو - كان هذا هو الاستوديو إذا كنت ممثلة جادة.

GARSD: يقول كارمان إن خيبة أمل راينر لها علاقة كبيرة بالتحول في كيفية صنع MGM للأفلام بمجرد تولي Louis B. Mayer المسؤولية.

كارمان: تحول تركيزه إلى المسرحيات الموسيقية والمزيد من الأنواع مثل أفلام الحركة أو السير الذاتية. تحول تركيزه إلى النجوم الأصغر سنًا - وليس فقط البالغين الأصغر سنًا ، مثل النجوم المراهقين ، مثل جودي جارلاند.

GARSD: في عام 1938 ، كسرت راينر عقدها مع MGM. انتقلت إلى إنجلترا وظهرت بشكل متقطع في السينما والتلفزيون. تزوج راينر مرتين. توفي زوجها الثاني ، روبرت كنيتل ، في عام 1989 بعد 44 عامًا معًا. كان لديهم ابنة واحدة. توفيت لويز راينر متأثرة بالتهاب رئوي في لندن اليوم. كانت تبلغ من العمر 104 عامًا. ياسمين جارسد ، أخبار NPR.

حقوق النشر والنسخ 2014 NPR. كل الحقوق محفوظة. قم بزيارة صفحات شروط الاستخدام والأذونات الخاصة بموقعنا على www.npr.org للحصول على مزيد من المعلومات.

يتم إنشاء نصوص NPR في موعد نهائي مستعجل بواسطة شركة Verb8tm، Inc. ، إحدى مقاولي NPR ، ويتم إنتاجها باستخدام عملية نسخ ملكية تم تطويرها باستخدام NPR. قد لا يكون هذا النص في شكله النهائي وقد يتم تحديثه أو مراجعته في المستقبل. قد تختلف الدقة والتوافر. السجل الرسمي لبرمجة NPR & rsquos هو السجل الصوتي.


الطريقة الأمريكية لويز راينر

كان الاطلاع على قسم الفن في Forverts في 8 ديسمبر 1940 ، ومسح الصور السابقة لشخصيات مهمة ظهرت على محطة إذاعية Forverts 'WEVD في مسابقة "تحية لأمريكا" هو الوجه اللامع للممثل الألماني اليهودي المهاجر لويز راينر. جالسًا بجانب كأسين من الماء متوازنين بعناية على صينية ، ووجه راينر الميكروفون وعيناه مرفوعتان نحو الرجل المقابل لها. تظل يده على المكتب الذي يتشاركونه في البث بشكل رسمي ، ويفترض المرء أنه كان المخرج. يدها تشد صفحات النص وشفتيها الممتلئتين في منتصف الحديث ، تلفت انتباهنا بسهولة ولكن نظرتها الحميمية العميقة عبر مستحلب الصورة هي التي تأسر ، وترفض إطلاق سراحنا.

تم وصف "تحية لأمريكا" في التسمية التوضيحية المصاحبة للغة الإنجليزية بأنها "إذاعة وطنية تحيي أسلوب الحياة الأمريكي". وصف النص اليديشية بجانبه ، بحماس ، ولكن فلسفيًا ، العرض بأنه "تحية لمبادئ الديمقراطية الأمريكية والطابع الديمقراطي العام للبلاد".

حضر نائب حاكم نيويورك في ذلك الوقت ، تشارلز بوليتي ، البث مرتديًا بدلة رسمية وخاطب المستمعين ، كما فعل رئيس كلية هانتر الدكتور جورج شوستر والمؤرخ والكاتب الهولندي البارز هنريك ويليم فان لون. وصلت الروائية فاني هيرست ، وهي أيضًا من أصل يهودي ألماني ورئيسة لجنة تعويض العمال في ذلك الوقت ، بقبعة سوداء رائعة تشبه إلى حد ما جبانة راهبة. حتى لا يتفوق عليها الدكتور فرانك كينجدون ، رئيس لجنة نيويورك للدفاع عن أمريكا من خلال مساعدة الحلفاء ، والتي دعت بقوة بحلول عام 1940 إلى مساعدة أمريكا لبريطانيا ، تشارك ميكروفونًا ومكتبًا مع الممثل المسرحي اليهودي المحبوب جيرترود لورانس.

بدا الملحن إيرفينغ برلين ، الذي بدا ملكيًا وجادًا للغاية ، في زوج من النظارات الدائرية الداكنة ، وغنى أغنية "God Bless America" ​​على الهواء أمام جمهور الاستوديو المباشر.

بالمرور عبر صفحات Forverts في شهر كانون الأول (ديسمبر) ، قرأ أحد العناوين الرئيسية التي تتحدث عن مذابح مروعة ضد اليهود الرومانيين ، بينما هاجمت الطائرات البريطانية الموانئ الألمانية والإيطالية. وطالبت افتتاحية أب كاهان من أمريكا أن تقدم المساعدة لإنجلترا وشجب النزعة السلمية باعتبارها غير ديمقراطية في هذا الوقت الحرج. بجانب متجر Mays ، كان متجر Brooklyn الشهير الذي يبيع الفساتين النسائية والمعاطف الرياضية مقابل 3.90 دولارًا أمريكيًا واحدًا لخدمة الطرود الأوروبية في West 42nd Street في المدينة حيث يمكن للمرء شحن طرود الطعام إلى "German-Poland" وكذلك ألمانيا .

في هذه العاصفة ، خطت لويز راينر ، الحائزة على جائزة الأوسكار مرتين متتاليتين - في العامين الثاني والثالث فقط من حياتها الأمريكية - لم تتأثر بفعل هوليوود والمقاومة الأمريكية الواضحة للانضمام إلى النضال ضد الفاشية. بعد أن نجت راينر من هروبها المبكر من أوروبا هتلر ، كانت نشطة في مجموعة متنوعة من النضالات التقدمية بما في ذلك الحرب الأهلية الإسبانية ضد الفاشية. في حياتها الشخصية ، كانت لديها نوبات متكررة بين كادرها الطليعي بما في ذلك زواج متقلب من الكاتب المسرحي النجمي الراديكالي كليفورد أوديتس وخلافه مع المسرح العظيم بيرتهولد بريخت. لكنها ظلت مصدر إلهام وإعجاب لفنانين آخرين بما في ذلك قصة حب الفتاة للكاتب الشبقي أنيس نين.

يبدو المثل اليديشي Di gantse velt iz eyn shtot ، [العالم كله بلدة واحدة] مناسبًا لرينر. بعد مسار فني متنوع طويل ومحفوف أحيانًا وغني بحزم ، أظهر الكثير من التعاطف ، بما في ذلك التوقف على صفحات Forverts ، توفيت الممثلة Luise Rainer في 30 ديسمبر ، عن عمر يناهز 104.


لويز راينر

بإذن من باراماونت بيكتشرز ويكيميديا ​​كومنز.

بعد وقت قصير من وصولها إلى هوليوود في عام 1935 في رحلة هربًا من الاضطهاد النازي ، فازت لويز راينر بأوسكار غير مسبوقة متتالية عن أدوارها في زيغفيلد العظيم و الأرض الطيبة. لكن سرعان ما تبخرت مسيرتها المهنية في هوليوود عندما قامت MGM بتجسيدها في أدوار كزوجة مطيعة وداعمة ، بعيدًا عن الواقع الاجتماعي الجديد الذي اعتبرته راينر نفسها هوليوود سطحية وخالية من الأفكار. انخرطت بشكل كبير في القضايا السياسية اليسارية ودعم المجهود الحربي ، بينما كانت تلعب أدوارًا عرضية في التلفزيون. في الثمانينيات من عمرها ، ظهرت في أول فيلم كبير لها منذ ما يقرب من 55 عامًا ، تلاها فيلم آخر في عام 2003 عن عمر يناهز 93 عامًا. لويز راينر هي تذكير ملهم بأنه لم يفت الأوان بعد للعودة إلى "الفصل الثاني".

ولدت لويز راينر في دوسلدورف في 12 يناير 1910 لوالدين هاينريش وإميلي كونيغسبرغر راينر ، ولم تكن امرأة تبتلع الكلمات. لها نيويورك تايمز ذكرت نعي عام 2014 كيف أنها حكمت على فيلمي ثلاثينيات القرن الماضي اللذين تلقت من أجلهما جوائز الأوسكار المتتالية على أنهما لا يستحقان. في الأيام التي امتلكت فيها استوديوهات هوليوود نجومًا ، غضب راينر من كونه "أحد خيول اسطبل لويس بي. ماير". غادرت في النهاية مترو جولدوين ماير (MGM) ، ولكن ليس قبل أن تتاح لها الفرصة لإخبار أحد أقوى رجال هوليود ، قبل وقتها في تحدي التسلسل الهرمي الذكوري. "السيد. ماير ، أنت لم تجعلني "، تتذكر راينر تحديها للسلطة التنفيذية خلال مقابلة عام 2010. "أنت رجل عجوز ... عندما أبلغ الأربعين من عمري ستكون ميتًا." بلغ راينر 47 عامًا قبل وفاة ماير. بحلول الوقت الذي توفيت فيه عن عمر 104 عامًا في منزلها في لندن ، كانت قد عاشت معه ما يقرب من ستين عامًا إضافية.

وفقًا لمقابلة أجرتها عام 1983 مع راينر ، جاء والدها إلى تكساس وهو يتيم يبلغ من العمر ست سنوات قبل أن يعود إلى أوروبا كرجل أعمال. كانت والدتها عازفة بيانو في الحفلة الموسيقية. نشأ راينر مع شقيقين. تذكرت لاحقًا أنه في الوقت الذي كانت فيه تبلغ من العمر 17 عامًا ، طردها والداها من المنزل عندما أعلنت عزمها على ممارسة مهنة في التمثيل.

مثل العديد من يهود الطبقة الوسطى الذين تم استيعابهم بشكل كبير في ألمانيا ، لم يتعرف راينر بشكل خاص على كونه يهوديًا ، وهي نقطة سرعان ما أصبحت غير ذات صلة في ظل معاداة السامية النازية. عكست راينر في عام 2004 أنها "لم تكن على دراية بيهوديتي حتى بلغت الثالثة والعشرين من عمري". في الواقع ، بعد انتهاء زواجها الأول من الكاتب المسرحي كليفورد أوديتس في عام 1940 ، اعتنقت المسيحية وتم تعميدها بعد زواجها من الناشر النيويوركي روبرت كنيتل (توفي 1989) في عام 1945. "أنا لا أؤمن بذلك" أي الدين كما يخلق فقط الفتنة! " كتبت عندما علمت بإدراجها في موسوعة عن النساء اليهوديات. "شاهد العالم اليوم. "

كانت هذه هي آراء شخص شهد الكساد الاقتصادي المدمر في ألمانيا بعد الحرب العالمية الأولى ، والذي "شاهد الرايخستاغ يحترق في عام 1933" ، وفقًا لـ اوقات نيويورك، "وسمعت هتلر في الراديو." كانت أيضًا آراء شخص منخرط بعمق في السياسة العالمية ، وتحدث علنًا ضد صعود الفاشية في جميع أنحاء العالم طوال ثلاثينيات القرن الماضي ، ورعاية اللاجئين الأيتام في الحرب الأهلية الإسبانية ، ومساعدة جهود الحلفاء لرفع روابط الحرب والترفيه عن القوات خلال الحرب العالمية الثانية. .

انضمت راينر إلى شركة المخرج المسرحي الأسطوري ماكس راينهاردت في فيينا في ثلاثينيات القرن الماضي ، وحققت شهرة على المسرح والشاشة الأوروبية في أوائل العشرينات من عمرها. وصلت إلى هوليوود عام 1935 وسط موجة من الفنانين والكتاب والعلماء الأوروبيين وغيرهم من المثقفين الفارين من الاضطهاد النازي. في غضون عام ، لعبت أكثر أدوارها التي لا تُنسى أمام أكبر نجوم اليوم: وليام باول زيغفيلد العظيم (MGM ، 1936) وبول موني في الأرض الطيبة (MGM ، 1937). حصدت عروضها الحماسة وحصدت جائزتي أوسكار متتاليتين غير مسبوقة. كجزء من معرض نجوم MGM ، ساعدت أيضًا في تحديد سمعة الاستوديو كـ "تيفاني" لشركات الصور المتحركة في أمريكا في عصر الكساد.

معا زيغفيلد العظيم و الأرض الطيبة لعبت راينر دور الزوجات المخلصات اللاتي لا يعرف الكلل ، واللواتي يعانين من معاناة طويلة ، في البداية للاحتفال بالمصمم فلورينز زيغفيلد ثم إلى فلاح صيني. كان كلا العرضين أكثر عمقًا ودقة بكثير بالنسبة لهما مما بدا أن الاستوديو يتعرف عليه. على الرغم من أن دعاية MGM حاولت تشكيلها في Garbo التالية ، إلا أن أدوارها اللاحقة طبعتها بشكل سطحي كزوجة مطيعة وداعمة وشخصيات تتميز بنساء أقوى وأكثر استقلالية استعصت عليها. في حين أن تعاقب الأدوار غير المرغوب فيها التي فرضها الاستوديو وزواجها الكارثي من Odets لم يساعدها بالتأكيد في مسيرتها المهنية ، فإن تأليف MGM لراينر بالحذاء في "نص نجمة" للزوجة المطيعة والتي طالت معاناتها سرعان ما ظهر بعيدًا عن الواقع الاجتماعي الجديد . عندما أعدت إدارة روزفلت البلاد لدخول الحرب العالمية الثانية ، كانت الصناعة والعمل على وشك إدخال النساء في القوى العاملة كبديل مؤقت لنظرائهن الذكور الذين يقاتلون في الخارج.

اليوم ، أحد أعظم أجزاء Rainer ، مثل O-Lan in الأرض الطيبة، يوتر أيضًا تحت وطأة التنميط العرقي المتنازل. مهما كانت مقنعة ، فإن أداء كل من موني وراينر يقدم تذكيرًا غير مريح بأن الآسيويين الفعليين والأقليات الأخرى كانوا غير مرئيين إلى حد كبير ، ولا يُرى إلا من خلال الصور النمطية التي قدمها الممثلون والممثلات البيض في الوجه الأصفر.

في غضون ثلاث سنوات ، تبخرت مرحلة رينر في هوليوود بالسرعة نفسها التي تبلورت بها نجاحاتها النيزكية. شخّصت كاتبة العمود المشهورة في هوليوود ، لويلا بارسونز ، راينر بما أسمته "لعنة الأوسكار". من جانبها ، اعتبرت راينر هوليوود سطحية وخالية إلى حد كبير من الأفكار. متجنبة الصور البراقة للنجمات من خلال دعاية الاستوديو ، اشتهرت بعدم وجود مكياج وارتداء ملابس قديمة مريحة. وبحسب ما ورد جاءت إلى احتفالات جائزة الأوسكار لعام 1936 متأخرة عدة ساعات ، وشعرها في حالة من الفوضى.

خارج الشاشة ، بالكاد تناسب راينر صورة بطلات الدمع التي غالبًا ما كانت تصورها. إلى جانب أوديتس ، انضم راينر إلى مواهب هوليوود الأخرى كجزء من الجبهة الشعبية ، وهو تحالف واسع القاعدة من النشاط السياسي اليساري نشأ من لوس أنجلوس خلال الثلاثينيات. عملت كواحد من الأعضاء المؤسسين (مع موني والصحفية دوروثي باركر والروائية والكاتبة المسرحية ليليان هيلمان والممثلة جيل سوندرجارد وأعيان هوليوود الآخرين) في لجنة فناني الصور المتحركة واللجنة المشتركة لمكافحة الفاشية للاجئين ، وهي منظمات مكرسة ل قضية إسبانيا الجمهورية ضد القوات الاستبدادية للجنرال فرانشيسكو فرانكو.

مع انهيار الجبهة الشعبية في أواخر الثلاثينيات وطلاقها من أوديتس ، استعصت راينر بشكل متزايد على الرأي العام. آخر أفلامها في هوليوود ، الرهائن (1943) ، استقبالا فاترا على الرغم من تصويره في الوقت المناسب لحركة المقاومة السرية للحرب العالمية الثانية. ثم كاد راينر أن يختفي من مشهد هوليوود. ظهرت بشكل متكرر كضيف على التلفزيون الأوروبي والأمريكي خلال الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، بما في ذلك حلقة من سلسلة مختارات الإثارة. تشويق ("العذاب" ، 30 آذار (مارس) 1954) ونجم الفيلم الصامت المقابل رامون نافارو في سلسلة الحرب العالمية الثانية قتال (“Finest Hour,” December 21, 1965), in which she played a sympathetic countess. In 1984, she guest starred in a dual role for an episode of the ABC series The Love Boat.

In later life, Rainer split her time between London and Switzerland. In 1988, she appeared in “A Dancer,” a short film produced for Italian television. That year People Weekly interviewed her for the sixtieth anniversary of the Oscars. Ten years later, she was a featured guest at the seventieth anniversary Academy Award ceremonies.

In 1997, then octogenarian Rainer appeared in her first major film release in nearly fifty-five years. The Gambler, a Hungarian/English “story within a story” that weaves the Dostoyevsky tale of the same name with a story about his writing of it, premiered in Europe and opened in the United States in 1999. One critic described her performance as “radiant one moment, bereft the next, so feverishly animated that you cannot take your eyes off her.” Appearing in yet another film in 2003 at the age of 93, Luise Rainer – whose one hundred and four years defy easy categorization – was an inspiring reminder that it’s never too late to return for the “second act.” Or that you’re never too young to stick it to one of the most powerful men in Hollywood.

Luise Rainer died on December 30, 2014.

Poem – Ich setze den Fuss in die Luft, und sie trug (Poem: I Set My Foot Upon the Air and It Carried Me) (2003).

The Big City/Skyscraper Wilderness (1937).

The Emperor’s Candlesticks (1937).

Heute kommt’s drauf an (1933).

Ja der Himmel über Wien (1930).

Baskette, K. “Know Luise Rainer.” فوتوبلاي 48 ، لا. 5 (1935): 44.

Bronner, E. “Luise Rainer.” Films in Review 6, no. 8 (1955): 390.

Ceplair, Larry, and Steven Englund. The Inquisition in Hollywood: Politics in the Film Community, 1930–1960. Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1983.

Crichton, K. “Girl Who Hates Movies.” Collier’s, May 23, 1936: 36.

Daugherty, F. “Luise Rainer in a New Role.” Christian Science Monitor Magazine, August 24, 1938: 4.

Fletcher, A.W. “The Tempestuous Life Story of Luise Rainer.” فوتوبلاي 50 ، لا. 1 (1936): 24, and 50, no. 2 (1936): 74.

Hall, L. “The Romantic Story of Luise Rainer’s Surprise Marriage.” فوتوبلاي 51, no. 3 (1937): 50.

Hamilton, S. “What’s Happened to Rainer?” فوتوبلاي 52 ، لا. 6 (1938): 22.

“Happy 60th Oscar,” People Weekly (April 11, 1988): 85. Reprinted in Academic Index Database.

Katz, Ephraim. “Luise Rainer.” Katz’s Film Encyclopedia. Reprinted in Microsoft Corp., Cinemania CD-ROM (1996).

Lewis, Kevin. “Luise Rainer: She Did it Her Way.” Movie Maker Magazine 35 (2003).

Littleton, Cynthia. “Luise Rainer 20 Things You Didn’t Know About the Legendary Actress.” متنوع (30 Dec. 2014).

“Luise Rainer.” Hollywood Celebrity Biography (2004).

Luther, Claudia. “Luise Rainer Dies at 104 1930s Star Had Meteoric Rise and Fall in Hollywood.” The Los Angeles Times (30 Dec. 2014).

Macatee, Rebecca. “Luise Rainer, First to Win Back-to-Back Acting Oscars, Dies at 105.” Eonline.com (30 Dec. 2014).

McFadden, Robert D. “Luise Rainer Dies at 104 Won Best Actress Oscars for Two Years Running.” اوقات نيويورك (30 Dec. 2014).

Rainer, Luise. Letter to the author. اختصار الثاني. [2004].

“Thank Offering Shaw’s Saint Joan.” زمن (March 18, 1940): 68.

Thomas, Bob. “The Viennese Vivacity: Actress Sets Sail on TV after 20-Year Absence.” The Atlanta Constitution (24 Nov. 1983).


Luise Rainer: 20 Things You Didn’t Know About the Legendary Actress

When it came to recognizing the horrors of Nazism and fascism, the record shows that Luise Rainer was on the right side of history.

A look at the actress&rsquos mercurial career in the pages of متنوع offers ample evidence of her activism and efforts to raise awareness, long before America entered WWII, about the devastation in her native Germany and throughout Europe.

Throughout her up-and-down career in showbiz, Rainer was a vocal supporter of all manner of humanitarian causes, from Chinese orphans to anti-fascist forces in Spain.

At the peak of her Hollywood stardom, Rainer also displayed great affection for pant suits, to the delight of متنوع&rsquos &ldquoGals and Gab!&rdquo column, and she doted on her beloved Scottie terrier, Johnny. She was also quite sickly, with many reports of illnesses and hospitalizations delaying production on her various pics.

Here are 20 things you didn&rsquot know about the two-time Oscar winner (the first person to ever win back-to-back statuettes), who died Tuesday at the age of 104.


Luise Rainer German Actress

Luise Rainer was previously married to Robert Knittel (1945 - 1989) , Clifford Odets (1937 - 1940) and Justin Mitchell (1934 - 1938) .

Luise Rainer was in relationships with William Wyler (1936) , Lewis Milestone and Clarence Sinclair Bull.

Luise Rainer had encounters with Erich Maria Remarque and George Gershwin.

عن

German Actress Luise Rainer was born on 12th January, 1910 in Düsseldorf, North Rhine-Westphalia, Germany and passed away on 30th Dec 2014 London, England, UK aged 104. She is most remembered for Back to back Academy Awards for Best Actress for The Great Ziegfeld (1936) and The Good Earth (1937). برجها هو برج الجدي.

Luise Rainer was in an on-screen matchup with Don Ameche in The Love Boat (1977) .

مساهمة

Help us build our profile of Luise Rainer! تسجيل الدخول لإضافة معلومات وصور وعلاقات ، والانضمام إلى المناقشات والحصول على رصيد لمساهماتك.

إحصائيات العلاقة

نوعالمجموعالأطولمتوسطأقصر
التعارف3 85 years, 4 months 28 years, 5 months -
متزوج3 44 years, 11 months 18 years, 2 months 4 years, 4 months
يواجه .. ينجز2 - - -
المجموع8 85 years, 4 months 17 years, 6 months 4 years, 4 months

تفاصيل

الاسم الأول Luise
Maiden Name Rainer
الاسم الكامل عند الميلاد Luise Rainer
الاسم البديل The Viennese Teardrop, The New Garbo
سن 104 (age at death) years
عيد الميلاد 12th January, 1910
مكان الولادة Düsseldorf, North Rhine-Westphalia, Germany
مات 30th December, 2014
مكان الموت London, England, UK
سبب الوفاة التهاب رئوي
مدفون Cremated, Ashes given to family or friend
ارتفاع 5' 4" (163 cm)
يبني معتدل البنيه
لون العين بني غامق
لون الشعر أسود
علامة البرج برج الجدي
الجنسانية على التوالي. مستقيم
دين يهودي
Ethnicity أبيض
جنسية ألمانية
نص المهنة ممثلة
احتلال ممثلة
المطالبة إلى الشهرة Back to back Academy Awards for Best Actress for The Great Ziegfeld (1936) and The Good Earth (1937)
سنوات النشاط 1926�, 1997, 1926�, 1926�, 1949�, 1965, 1984, 1991, 1996�, 2003, 1926�, 1949�
المواقع الرسمية www.nndb.com/people/796/000030706/, spartacus-educational.com/USArainer.htm
أب Heinz Rainer
الأم Emmy Koenigsberger Rainer
Family Member Francesca Knittel-Bowyer (daughter)
Friend Katherine Ann Porter, Charlie Chaplin, Erich Von Stroheim, Erich Maria Remarque, Paulette Goddard, Oona Chaplin

Luise Rainer (, 12 January 1910 – 30 December 2014) was a German-American-British film actress. She was the first thespian to win multiple Academy Awards and the first to win back-to-back at the time of her death, thirteen days shy of her 105th birthday, she was the longest-lived Oscar recipient, a superlative that had not been exceeded as of 2021.


Actress Luise Rainer, 1930s back-to-back Oscar winner, dies

Luise Rainer, the German-born actress who made cinema history by winning back-to-back Oscars as best actress for the 1936 musical “The Great Ziegfeld” and the 1937 drama “The Good Earth” during a brief, stormy Hollywood career, died on Tuesday at age 104.

Rainer, a former star of the Vienna stage who had been the oldest living actor to have won an Academy Award, died of pneumonia in London, her daughter said.

“She was an extraordinary woman who will undoubtedly leave an indelible print on the industry,” her daughter Francesca Bowyer told Reuters. “She was a legend, she was my legend.”

Rainer enjoyed a meteoric rise in Hollywood followed by an equally dramatic fall after she clashed with imperious Metro-Goldwyn-Mayer studio boss Louis B. Mayer over his iron-fisted control over her career.

After being assigned a succession of parts she did not like and being denied ones she wanted, Rainer contentiously parted ways with MGM, leaving Hollywood in 1938. She returned only briefly in 1943 to make a film for rival studio Paramount.

In a 1999 interview with the New York Times, Rainer recalled Mayer's parting threat: “We made you and we can kill you.” She said she retorted: “Mr. Mayer, you didn't make me. God made me.”

Rainer had an unhappy three-year marriage to playwright Clifford Odets, ending in 1940. When she became friends with Albert Einstein, Odets was said to have become so jealous that he used scissors to shred a photograph of the scientist.

Rainer wed British publishing executive Robert Knittel in 1945 and lived with him in London and Switzerland until his death in 1989. She lived alone in London afterward, with her two Oscars on a bookshelf in her study.

The statuette for “The Great Ziegfeld,” in which she starred with William Powell and Myrna Loy, was the original. The one for “The Good Earth” was a replacement. She told the Telegraph in 2009 she gave that original to the workers who moved her from Switzerland to London after Knittel's death.

“I used it as a doorstop,” Rainer said. “And it was bent.”

Katharine Hepburn is the only other woman to win the best actress Oscar in consecutive years, for “Guess Who's Coming to Dinner” (1967) and “The Lion in Winter” (1968).

Rainer was born on Jan. 12, 1910, in Dusseldorf. She earned early success as a stage actress in Vienna, a protege of theatrical director Max Reinhardt, before dabbling in films. The rise of the Nazis in the early 1930s prompted Rainer, the daughter of a prosperous Jewish businessman who was an American citizen, to move to the United States.

Rainer was an accomplished stage and screen actress when an MGM talent scout spotted her and told Mayer she would become “the next Garbo,” referring to incandescent Swedish film superstar Greta Garbo, who was five years older than her.

Rainer replaced Loy opposite Powell in her first Hollywood film, “Escapade” (1935), then was cast again with Powell in the musical “The Great Ziegfeld,” delivering an Oscar-winning performance as Ziegfeld's first wife.

For the epic film adaptation of the Pearl S. Buck novel “The Good Earth,” Irving Thalberg, MGM's production chief, had wanted to cast Chinese-American actress Anna May Wong opposite Paul Muni, a white actor playing a Chinese farmer. But Thalberg was blocked from doing so because of Hollywood's ban at the time on on-screen interracial relationships.

Rainer got the role – over Mayer's opposition – of the long-suffering Chinese peasant wife, and won her second straight Oscar. That made Rainer the first actress to win multiple Academy Awards.

But things were souring at MGM, and she lamented that she was treated as merely a “tool in a big mechanical factory.”

She appeared again with Powell in “The Emperor's Candlesticks” (1937), with Spencer Tracy in “Big City” (1937), with Melvyn Douglas in “The Toy Wife” (1938), and headed an ensemble cast in “Dramatic School” (1938). She starred as the wife of composer Johann Strauss in “The Great Waltz” (1938) before turning her back on Hollywood.

She returned to cinema at the age of 86 after an absence of more than half a century in the 1997 European film “The Gambler.”


Luise Rainer: 20 Things You Didn’t Know About the Legendary Actress

When it came to recognizing the horrors of Nazism and fascism, the record shows that Luise Rainer was on the right side of history.

A look at the actress&rsquos mercurial career in the pages of متنوع offers ample evidence of her activism and efforts to raise awareness, long before America entered WWII, about the devastation in her native Germany and throughout Europe.

Throughout her up-and-down career in showbiz, Rainer was a vocal supporter of all manner of humanitarian causes, from Chinese orphans to anti-fascist forces in Spain.

At the peak of her Hollywood stardom, Rainer also displayed great affection for pant suits, to the delight of متنوع&rsquos &ldquoGals and Gab!&rdquo column, and she doted on her beloved Scottie terrier, Johnny. She was also quite sickly, with many reports of illnesses and hospitalizations delaying production on her various pics.

Here are 20 things you didn&rsquot know about the two-time Oscar winner (the first person to ever win back-to-back statuettes), who died Tuesday at the age of 104.


Actress Luise Rainer, 1930s back-to-back Oscar winner, dies

(Reuters) - Luise Rainer, the German-born actress who made cinema history by winning back-to-back Oscars as best actress for the 1936 musical “The Great Ziegfeld” and the 1937 drama “The Good Earth” during a brief, stormy Hollywood career, died on Tuesday at age 104.

Rainer, a former star of the Vienna stage who had been the oldest living actor to have won an Academy Award, died of pneumonia in London, her daughter said.

“She was an extraordinary woman who will undoubtedly leave an indelible print on the industry,” her daughter Francesca Bowyer told Reuters. “She was a legend, she was my legend.”

Rainer enjoyed a meteoric rise in Hollywood followed by an equally dramatic fall after she clashed with imperious Metro-Goldwyn-Mayer studio boss Louis B. Mayer over his iron-fisted control over her career.

After being assigned a succession of parts she did not like and being denied ones she wanted, Rainer contentiously parted ways with MGM, leaving Hollywood in 1938. She returned only briefly in 1943 to make a film for rival studio Paramount.

In a 1999 interview with the New York Times, Rainer recalled Mayer’s parting threat: “We made you and we can kill you.” She said she retorted: “Mr. Mayer, you didn’t make me. God made me.”

Rainer had an unhappy three-year marriage to playwright Clifford Odets, ending in 1940. When she became friends with Albert Einstein, Odets was said to have become so jealous that he used scissors to shred a photograph of the scientist.

Rainer wed British publishing executive Robert Knittel in 1945 and lived with him in London and Switzerland until his death in 1989. She lived alone in London afterward, with her two Oscars on a bookshelf in her study.

The statuette for “The Great Ziegfeld,” in which she starred with William Powell and Myrna Loy, was the original. The one for “The Good Earth” was a replacement. She told the Telegraph in 2009 she gave that original to the workers who moved her from Switzerland to London after Knittel’s death.

“I used it as a doorstop,” Rainer said. “And it was bent.”

Katharine Hepburn is the only other woman to win the best actress Oscar in consecutive years, for “Guess Who’s Coming to Dinner” (1967) and “The Lion in Winter” (1968).

Rainer was born on Jan. 12, 1910, in Dusseldorf. She earned early success as a stage actress in Vienna, a protege of theatrical director Max Reinhardt, before dabbling in films. The rise of the Nazis in the early 1930s prompted Rainer, the daughter of a prosperous Jewish businessman who was an American citizen, to move to the United States.

Rainer was an accomplished stage and screen actress when an MGM talent scout spotted her and told Mayer she would become “the next Garbo,” referring to incandescent Swedish film superstar Greta Garbo, who was five years older than her.

Rainer replaced Loy opposite Powell in her first Hollywood film, “Escapade” (1935), then was cast again with Powell in the musical “The Great Ziegfeld,” delivering an Oscar-winning performance as Ziegfeld’s first wife.

For the epic film adaptation of the Pearl S. Buck novel “The Good Earth,” Irving Thalberg, MGM’s production chief, had wanted to cast Chinese-American actress Anna May Wong opposite Paul Muni, a white actor playing a Chinese farmer. But Thalberg was blocked from doing so because of Hollywood’s ban at the time on on-screen interracial relationships.

Rainer got the role - over Mayer’s opposition - of the long-suffering Chinese peasant wife, and won her second straight Oscar. That made Rainer the first actress to win multiple Academy Awards.

But things were souring at MGM, and she lamented that she was treated as merely a “tool in a big mechanical factory.”

She appeared again with Powell in “The Emperor’s Candlesticks” (1937), with Spencer Tracy in “Big City” (1937), with Melvyn Douglas in “The Toy Wife” (1938), and headed an ensemble cast in “Dramatic School” (1938). She starred as the wife of composer Johann Strauss in “The Great Waltz” (1938) before turning her back on Hollywood.

She returned to cinema at the age of 86 after an absence of more than half a century in the 1997 European film “The Gambler.”

Reporting and writing by Will Dunham in Washington Additional reporting by Madeline Chambers in Berlin and Will James in London editing by Bill Trott and Matthew Lewis


شاهد الفيديو: How Luise Rainer Won Two Oscars In A Row